Née et élevée à l’île Maurice, dès son plus jeune âge Catherine Li se démarque par ses capacités artistiques, recevant un prix pour un concours de bandes dessinées organisé par l’Alliance Française au niveau secondaire.

Après ses études secondaires et deux ans travaillant dans l’enseignement d’art et comme styliste dans le domaine du textile, elle s’envole pour le Canada pour des études en Design de Mode où elle gagne le 1er prix au concours d’affiche pour le défilé de Mode de fin d’Année au Collège La Salle de Montréal. Elle y remporte aussi un prix au Concours National de Mode au Canada et obtient une bourse en Design de Mode Fourrure au Denmark.

Après plus de deux décennies à Montréal où elle a fait carrière comme designer de mode et découvert sa passion pour la photographie, elle retourne à l’île Maurice en 2016 et retrouve avec une toute autre intensité les couleurs vibrantes, la lumière et la beauté naturelle de l’île qui ont marqué son enfance et qui sont désormais sa principale source d’inspiration. Elle se reconvertit en tant que photographe d’auteur à partir de 2019.

Catherine s’intéresse à l’héritage culturel et naturel de son île natale, mais sa photographie se concentre davantage sur la capture de la nature dans toute sa diversité, allant des “mauvaises” herbes les plus modestes aux paysages luxuriants de l’île en passant par l’océan omniprésent. Avec moins de 2 % de la forêt endémique de l’île encore intacte, son travail est motivé par l’urgence de sensibiliser à la préservation de l’environnement. Ses photos de la nature se déclinent en noir et blanc où l’accent est mis sur les lignes et les formes. A l’opposé de ces experimentations elle cherche à extraire l’essence même de l’île et se tourne vers l’abstraction où elle va chercher l’intangible, les émotions pures d’un moment précis de la journée ou d’un lieu, tout en éliminant les détails superflus et en jouant avec le chiaroscuro et les couleurs pures.

Finalement dans sa série “Nature City” elle expérimente à tout rassembler en superposant les photos de sa série Essence et Nature par-dessus des photos de villes faites de béton et d’acier, pour illustrer son rêve de voir nos villes recouvertes de verdure et de fleurs. C’est une allégorie pour un environnement urbain sain et naturel. Elle a participé à plusieurs expositions collectives sur l’île et à l’international, entre autres en résidence artistique au Festival d’Arleo 2026, au Cape Town Photography festival 2025, pour les 30 ans de la Galerie Ilha Do Cirne, au Samudra Art Prize 2024 et au World Ocean Day à l’Alliance Française, Dubai entre autres. Sa série « Nature City » a été mise en avant dans openeyelemagazine.fr et ses photos publiées dans le livre de photos “Moris Ikonik” de In Other Words, le livre “Les Iles Face au Défi Climatiques” du COI et “Culture Anthropology” de Cengage Learning (USA).

Son travail et son profile artistique ont aussi été publiés dans le Magazine Culturel International Mozaïk (Août 2025), et les magazines culturels du Week End et Aparté. Elle collabore régulièrement avec des architectes d’intérieurs pour placer ses photos dans les domaines de l’hospitalité de luxe ainsi que corporatif. Ses oeuvres sont collectionnées par des collecteurs à travers le monde, notamment au Canada, en France, en Angleterre, en Suisse, en Afrique du Sud et à Hong Kong entre autres.

La vision de VLFineart : À travers son travail photographique, Catherine aborde la nature dans la ville  avec douceur et poésie. Ses images invitent à porter un regard sensible sur le vivant, révélant la beauté fragile des paysages, des végétaux et de l’environnement qui l’entoure.